Immobilienverkauf: 15 Fehler beim Verkauf von Eigentumswohnung & Haus

Diese Liste geht dabei weiter, als alle anderen Ratgeber im Internet, die sich meist nur mit sechs, sieben oder acht Fehlern beschäftigen. Hier geht es wesentlich tiefer; auch kritisch gegenüber zu hohen Bewertungen durch Immobilienmakler.

Beispiel: Kein Verkauf durch zu hohe Bewertung

Hier ein kleines Beispiel, dass wir später noch genauer besprechen:

Du bist natürlich clever und fragst mehrere Immobilienmakler nach einem Angebot für deine Eigentumswohnung oder für dein Haus! Eigentlich auch genau richtig. Doch hier kann schon ein Fehler stecken, denn wahrscheinlich wirst du dich am Ende für den Immobilienmakler entscheiden, der dir die höchste Bewertung gibt. Doch ein zu hoher Angebotspreis (nicht Kaufpreis) kann Interessenten verschrecken und damit wird deine Immobilie, egal ob Eigentumswohnung oder Haus, schnell zum Ladenhüter und sie wird nicht verkauft, zumindest nicht in dem Zeitraum, indem du es dir gewünscht hättest. Wenn sie dann doch schnell verkauft werden soll, musst du erhebliche Einbußen beim Kaufpreis akzeptieren. Schließlich stehst du unter Druck! Doch beginnen wir zunächst bei den typischen Fehlern.

Zuerst ein Blick auf die vollständige Checkliste.

Checkliste: Fehler beim Wohnungsverkauf und Hausverkauf

Diese 15 typischen Fehlerquellen wurden von Lukinski identifiziert (Liste: 15 Fehler beim Immobilienverkauf; extern).

1. Zeitdruck! Zu wenig Zeit für den Verkauf
2. Zeitpunkt! Falscher Zeitpunkt um zu verkaufen
3. Ungenaue Objektbeschreibung! Exposé unprofessionell geschrieben
4. Unvorteilhafte Fotos! Interessenten klicken nicht
5. Falsche Zielgruppe! Zeitung für Studenten Apartment mit 50m²
6. Zu hohe Bewertung! Zu teuer, keine Käufer
7. Unterlagen und Nachweise fehlen
8. Besichtigungen unvorbereitet! Überzeugt Interessenten vor Ort nicht
9. Unterschätzter Aufwand! Zurück zum Zeitdruck (Fehler 1)
10. Verhandlung sind einfach! Kaufpreis Einbußen bei Profis
11. Privat, allein verkaufen! Verkaufsphase ohne Erfahrung
12. Wartezeit! Interessenten halten Sie zu lang hin
13. Bonität! Nachweis der Finanzierung (Käufer)
14. Kaufvertrag! Mängel im Kaufvertrag werden übersehen
15. Immobilie verbrennen! Große oder exklusive Immobilien in Massen-Portalen

Eigentumswohnung als Kapitalanlage in der Innenstadt: Wohnungsverkäufe sind nicht nur für Privatpersonen interessant, auch Immobilien Investoren haben einen Blick auf die begehrten A-Lagen geworfen. Deshalb sind Immobilienportale nicht immer die beste Idee, gerade Immobilien in A-Lage werden meist über renommierte Makler verkauft, die nicht nur regional aufgestellt sind, sondern ein internationales Käufer-Netzwerk haben.

Loft auf 2 Etagen, solche Objekte lassen sich gut verkaufen! Sogar, wenn Sie sanierungsbedürftig sind. Nach einen Make-Over erstrahlt so eine Loftwohnung, mit moderner, freistehender Treppe in ganz neuem Glanz.

Werfen wir jetzt noch einen Blick auf ein paar der Risiken:

Zeitdruck! Zu wenig Zeit für den Verkauf

Eine der größten Fehlerquellen, die letztendlich dafür sorgen, dass du vielleicht einen viel geringeren Verkaufspreis bekommst, als du dir gewünscht hast, ist zu wenig Zeit. Wenn du zu wenig Zeit für den Verkauf deiner Eigentumswohnung oder von deinem Haus, aber auch Grundstück oder Mehrfamilienhaus eingeplant hast, dann wirst du höchstwahrscheinlich unter Druck geraten. Wenn du Druck hast, können geschickte Händler das natürlich für sich ausnutzen und sie werden es tun!

• Zeitdruck – Verkaufsprozess unterschätzt
• Option A – Geringeren Kaufpreis akzeptieren
• Option B – Längere Verkaufszeit akzeptieren

Das Problem: Option B geht nur, wenn du das Geld aus dem Verkauf von Wohnung oder Haus nicht brauchst! Beispielsweise, weil du dir bereits eine neue Immobilie gekauft hast.

Als Empfehlung werden hier mindestens 2 Monate Vorbereitungszeit genannt. Schließlich geht es, wie du gleich noch in den anderen Fehlerquellen lernst, nicht nur darum ein kleines Inserat zu machen, du musst Unterlagen und Dokumente sammeln, du musst die Objektdaten zusammentragen, aussagekräftige Immobilienfotos machen, die ersten Anfragen annehmen, Gespräche führen, Besichtigung vereinbaren, danach folgt die gesamte Verhandlungen, der Kaufvertrag und Notartermin.

Mindestens 2 Monate Vorbereitungszeit; Verkaufszeit oft bis zu 6 Monaten

Du siehst, wie komplex und umfangreich der Ablauf beim Immobilienverkauf ist. Deshalb ist es so wichtig, dass du dir ausreichend Zeit nimmst.

Ungenaue Objektbeschreibung / Unprofessionell geschrieben

Was viele Interessenten abschreckt, insbesondere wenn Sie eine Vielzahl von Angeboten in Immobilienportalen haben, ist eine ungenaue Objektbeschreibung. Niemand will extra Informationen erfragen, wenn diese nicht bereits vom Verkäufer zur Verfügung gestellt werden. Warum auch, wenn es nur wenige Klicks eine Vielzahl anderer Angebote gibt.

Zu einer genauen Objektbeschreibung gehören viele Faktoren, im Artikel wird eine vollständige Liste (Fehler beim Immobilienverkauf) gegeben, mit Angaben, die mindestens im Immobilien Inserat gemacht werden müssen.

Diese Informationen sollte ein Objektbeschreibung mindestens enthalten:

• Aussagekräftiger Titel
• Adresse, bzw. Lage und Stadtteil
• Wohnfläche
• Grundfläche
• Wohnungstyp / Haustyp
• Bezugsfrei ab wann
• Zimmeranzahl
• Schlafzimmer
• Badezimmer
• Garage / Stellplatz
• Internet

Ausstattung und Extras:

• Bausubstanz & Energieausweis
• Baujahr
• Modernisierung/ Sanierung
• Objektzustand
• Ausstattung
• Heizungsart
• Energieträger
• Energieausweis

Dokumente im ersten Schritt:

• Grundriss

Daraus entsteht dann ein Online Inserat oder eine schöne, übersichtliche Broschüre, wie hier im Beispiel zu sehen:

Unvorteilhafte Fotos im Exposé – Ebenso wie Exposé, kaum Nachfrage

Fotos sagen mehr als 1.000 Worte! Wie wichtig Fotos sind, wissen wir als Magazin aus der praktischen Arbeit sehr gut, von der Online-Ausgabe bis zu den gedruckten Magazinen, die Bildauswahl ist eines der wichtigsten Kriterien, um für Aufmerksamkeit bei Interessenten zu sorgen. Genauso ist es auch beim Hausverkauf und Wohnungsverkauf.

Worauf vor allem geachtet werden muss, ist die Qualität der Kamera. Wer ein neues Smartphone benutzt, oder eine moderne Digitalkamera, der wird keine Probleme haben. Doch manchmal ist das Objektiv dreckig, manchmal ist das Handymodell nicht mehr das Neueste. Wenn der Fototermin ansteht, prüfe vorher, welche Kamera Optionen dir zur Verfügung stehen. Tipp! Smartphones machen heute sehr gute Fotos, in der Regel reicht es vollkommen aus.

Wohnung: Vorher / Nachher Beispiel

Hier ein praktische Vorher / Nachher Beispiel von guten und schlechten Fotos. Ein einfaches Beispiel: Tageslicht und Kameraeinstellung.

Vorher (mit schlechtem Licht):

Nachher (mit gutem Licht):

Mit einfachen Tipps für Fotografie Anfänger und den wichtigsten Kameraeinstellungen, kann man schnell viel erreichen, vom Außenbereich bis zur Inneneinrichtung, sogar mit Gegenlicht.

Ordnung, Sauberkeit und Tageslicht

Was die Kamera nicht lösen kann, ist Ordnung und Sauberkeit in den Räumlichkeiten und natürlich auch auf den Außenflächen. Nicht erst bei der Besichtigung, schon wenn Immobilienfotos entstehen, sollte immer auf Ordnung und Sauberkeit geachtet werden. Denn so wirken die Räume hochwertig, dementsprechend werden mehr Interessenten auf dein Angebot anspringen. Ein guter Tipp ist es auch, Gegenstände zu entfernen. Zum Beispiel wenn auf dem Schrank zu viele Bilderrahmen stehen, Kleider sichtbar im Raum hängen, usw. Je ordentlicher die Räume, desto höher die Chance auf einen profitablen Verkaufserfolg.

Wenn die Räume vorbereitet sind, geht es noch um den richtigen Zeitpunkt der Fotoaufnahmen. Hier solltest du darauf achten, dass du im Tageslicht fotografierst. So hast du die optimale, natürliche Helligkeit in den Räumlichkeiten – das ist viel besser als unnatürliches Licht, wie im Beispiel oben. Damit Käufer sich ein gutes Bild von der Wohnung, dem Haus oder vom Mehrfamilienhaus machen können, solltest du auch immer mehrere Perspektiven fotografieren. Einfach gesagt, mache nicht nur ein Foto vom Wohnzimmer, sondern drei.

Schnell-Check für deine Fotos:

1. Qualität der Kamera
2. Ordnung und Sauberkeit
3. Tageslicht, helle Räume
4. Mehrere Perspektiven

Auch für Besichtigung: Vorbereitung der Räume

Für die Besichtigung gelten ähnliche Maßstäbe wie für die Immobilienfotos, alles sollte gut vorbereitet sein, denn die Immobilie muss überzeugen. Frische Luft, Tageslicht, Ordnung und Sauberkeit, dazu auch schon vorbereitet, Getränke und Snacks, sollte es direkt zu den ersten tiefer gehenden in Gesprächen, während der Besichtigung, kommen.

Haus und Wohnung zu hoch bewertet! Keiner schreibt

Dieser Fehler ist relativ fatal:

Ist die Bewertung der Immobilie falsch, wirst du es in der Regel erst spät mitbekommen, nämlich genau dann, wenn keine oder zu wenig Anfragen kommen!

Unter genau diesen Aspekt der späten Kenntnis vom zu hohen Angebotspreis, bist du schnell zurück in Fehler 1) dem Zeitdruck. Denn plötzlich sind keine Interessenten da und vielleicht hast du schon deine neue Wohnung bestätigt? Vielleicht ist die neue Finanzierung für das Haus schon aufgenommen? Jetzt wird es kritisch! Es gibt viele Gründe, weshalb ein Großteil schnell verkaufen will, nicht erst nach 1 oder 2 Jahren, wenn der ideale Zeitpunkt + Käufer gefunden ist.

Wie in der Einleitung beschrieben, holen sich viele Vergleichsangebote. Wenn du dir Vergleichsangebote ansiehst, wirst du wahrscheinlich sagen „ich schnappe mir die höchste Bewertung“, schließlich bekommst du dann ja auch am meisten Geld, oder?

Auch Immobilienmakler konkurrieren untereinander und dementsprechend weiß man natürlich, dass in der Regel die Immobilienmakler beauftragt werden, die die höchste Bewertung abgeben. Wenn dir 2 Makler ~ 800.000 für deine Eigentumswohnung empfehlen und ein anderer 950.000, wer bekommt wohl den Zuschlag?

1. Makler bewertet auf 820.000
2. Makler bewertet auf 800.000
3. Makler bewertet auf 950.000 – bekommt den Auftrag

Das könnte ein Fehler sein!

Makler wollen den Auftrag, hohe Bewertung sind das Mittel für „zufriedene“ Kunden

Achte deshalb bei Bewertungen durch Immobilienmakler darauf, dass sie auch kritische Punkte in die Bewertung mit aufnehmen und nicht nur alles aus dem optimalen Blickwinkel für die Auftragsbestätigung sehen. Eine fundierte Immobilienbewertung sollte definitiv immer durch einen Fachmann gemacht werden, ein Immobilienmakler oder auch direkt ein Gutachter. Du solltest darauf achten, dass dir deine Immobilie nicht nur „schön gerechnet“ wird.

Unterlagen und Nachweise fehlen – Dokumente sind nicht vorhanden

Wenn du dein Haus verkaufen willst, brauchst du viele Unterlagen, wenn du deine Eigentumswohnung verkaufen willst, ist sehr viele Dokumente und Unterlagen! Von Flurplänen bis hin zum Energieausweis.

Damit du direkt eine Übersicht hast, hier eine Checkliste mit dem wichtigen Dokumenten für alle Haustypen und Wohnungstypen.

Quelle: Lukinski.de

Dokumente für Immobilien

Die allgemeinen Dokumente für den Immobilienverkauf:

• Amtliche Flurkarte der Gemeinde
• Grundbucheinträge und Unterlagen zu eingetragen Grundschulden
• Grundrisse / Baupläne der Immobilie, Baubeschreibung und die Baugenehmigungsurkunde
• Wohn- und Nutzflächenberechnung
• Freiflächengestaltungsplan
• Baubeschreibung
• Baugenehmigung und Baupläne
• Grundsteuerbescheide
• Energieausweis des Objekts

Dazu kommen noch die Fotos von der Immobilie, wie oben schon beschrieben.

Dokumente für Eigentumswohnungen

Bei Eigentumswohnungen müssen Sie noch ein paar weitere Unterlagen besorgen.

• Teilungserklärung
• Verwaltervertrag mit Hausmeistervertrag
• Wirtschaftsplan
• Aufteilungsplan (mit Ausweis von Sonder- und Gemeinschaftseigentum)
• Gemeinschaftsordnung der Eigentümergemeinschaft
• Protokolle der Eigentümerversammlungen
• Nebenkostenabrechnungen
• Höhe der Instandhaltungsrücklage

Verkaufsphase wird allein gestaltet – Privat verkaufen ohne Makler und Expertise

Wenn du dich jetzt noch einmal die gesamte Liste mit den möglichen Fehlern anschaust, merkst du schnell, dass der private Verkauf einer Immobilie sehr schwierig ist, von der Bonitätsprüfung der Interessenten (Kapitalnachweis) über den gesamten Prozess der Kommunikation, erste Anfragen, weiterführende Gespräche, bis hin zur ersten Besichtigung, weiteren Besichtigungen, den Verkaufsverhandlungen und natürlich auch dem Kaufvertrag sowie den Notartermin.

Hier noch einmal im Überblick:

1. Zeitdruck! Zu wenig Zeit für den Verkauf
2. Zeitpunkt! Falscher Zeitpunkt um zu verkaufen
3. Ungenaue Objektbeschreibung! Exposé unprofessionell geschrieben
4. Unvorteilhafte Fotos! Interessenten klicken nicht
5. Falsche Zielgruppe! Zeitung für Studenten Apartment mit 50m²
6. Zu hohe Bewertung! Zu teuer, keine Käufer
7. Unterlagen und Nachweise fehlen
8. Besichtigungen unvorbereitet! Überzeugt Interessenten vor Ort nicht
9. Unterschätzter Aufwand! Zurück zum Zeitdruck (Fehler 1)
10. Verhandlung sind einfach! Kaufpreis Einbußen bei Profis
11. Privat, allein verkaufen! Verkaufsphase ohne Erfahrung
12. Wartezeit! Interessenten halten Sie zu lang hin
13. Bonität! Nachweis der Finanzierung (Käufer)
14. Kaufvertrag! Mängel im Kaufvertrag werden übersehen
15. Immobilie verbrennen! Große oder exklusive Immobilien in Massen-Portalen

Beim Verkauf einer Wohnung und von Häusern, ist die Zusammenarbeit mit einem professionellen Immobilienmakler, der die richtige Expertise und Erfahrung hat, viel wert.

Schon gewusst? Zwei Drittel aller Immobilien werden in Deutschland über Immobilienmakler verkauft. Warum? Der Zeitaufwand ist sehr hoch, du musst die richtigen Kontakte haben, damit seine Wohnung nicht auf 20 Immobilienportalen auftaucht. Du brauchst das richtige Verhandlungsgeschick und letztendlich…

Haus- & Wohnungsformen im Überblick: Liste

Auf dem Immobilienmarkt gibt es eine Vielzahl an unterschiedlichen Bauformen. Sowohl im Bereich der Wohnung, als auch der Häuser gibt es viele Formen und Arten, nach denen eine Immobilie gestaltet ist. Diese teilt man in unterschiedliche Formate auf. Wir haben dir hier einige der gängigsten Haus- und Wohnungstypen übersichtlich aufgelistet. Nähere Infos zu dem jeweiligen Immobilientyp findest du im entsprechenden Artikel, indem du auf den zugehörigen Link klickst.

Haustypen Übersicht: Von Bungalow bis Fertighaus

Hier findest du eine Liste mit allen gängigen Hausformen im Überblick. Der jeweils verlinkte Artikel bietet dir noch mehr Aufschluss über die jeweilige Hausform, stellt dir Eigenheiten und Definitionen vor und du erfährst zudem, welcher Haustyp für wen geeignet ist und warum. Außerdem stellen wir dir in den zugehörigen Artikeln Vor- und Nachteile der jeweiligen Hausform vor.

• Bungalow
• Doppelhaushälfte
• Einfamilienhaus
• Fachwerkhaus
• Ferienhaus / Wochenendhaus
• Strandhaus
• Fertighaus
• Landhaus
• Massivhaus
• Reihenhaus
• Villa
• Niedrigenergiehaus
• Nullenergiehaus
• Passivhaus

Wohnungstypen Übersicht: Altbauwohnung bis Souterrain

Der Wohnungsmarkt ist hart umkämpft und es gibt viele unterschiedliche Wohnungsformen, die mit bestimmten Eigenschaften einhergehen. In den zugehörigen Artikeln findest du Definitionen und Informationen zu der jeweiligen Wohnungsform, sowie eine Auflistung von potentielle Vor- und Nachteilen der entsprechenden Wohnung.

• Altbauwohnung
• Apartment
• Dachgeschosswohnung
• Einliegerwohnung
• Etagenwohnung
• Loft
• Maisonette Wohnung
• Penthouse
• Souterrain Wohnung
• Terrassenwohnung

Immobilienmakler in der Nähe

Insbesondere wenn man wegen der neuen Liebe schon weggezogen ist, den Umzug plant, aus beruflichen Gründen das Eigenheim wechselt und so weiter. Gute Tipps findest du direkt bei uns:

• Immobilienmakler in der Nähe

Apple präsentiert iPhone 11 und SE (Android Konkurrenz)

Apple hat eine ganze Generation in den Bann gezogen.

Brillante Kamera: iPhone 11 Pro Nachtmodus

Die Pro Version vom aktuellen iPhone.

https://www.instagram.com/p/B2jonGsgvX3/

IPhone SE

Apples Angriff auf die Android-Mittelklasse.

Das neue iPhone SE vorgestellt:

https://www.youtube.com/watch?v=SQIbeAk-bFA

Steve Jobs

Der Spirit hinter allen Apple Produkten

Simple can be harder than complex: You have to work hard to get your thinking clean to make it simple. But it’s worth it in the end because once you get there, you can move mountains. —Steve Jobs pic.twitter.com/xQWpDcABuz

— Vala Afshar (@ValaAfshar) April 20, 2020

Marktzahlen

Verkauf von iPhone

Hier siehst du den Nettogewinn von Apple Inc. weltweit vom 1. Geschäftsquartal 2005 bis heute (in Milliarden US-Dollar).

• 2020: 22,24 Mrd. Euro
  Steigerung seit Q1 2005 bei 7.413,3 %
• 2015: 18,02 Mrd. Euro
• 2010: 3,38 Mrd. Euro
• 2005: 0,3 Mrd. Euro

Mehr Statistiken finden Sie bei Statista

Apple ist die Nummer 2 der teuersten Unternehmen

Apple ist nach wie vor in den Top 10, derzeit ist es das 2. teuerste Unternehmen der Welt.

Seit dem Jahresbeginn gibt es eine neue Nummer eins in der Liste. Der staatliche Ölkonzern Saudi Aramco hat mit seinem Börsengang am 11.12.2019 direkt zwei Rekorde aufgestellt. Der IPO (Initial Public Offering; das erstmalige, öffentliche Anbieten von Aktien an der Börse) war der bisher Größte weltweit. Gleichzeitig wurde Saudi Aramco so zum wertvollsten Unternehmen mit einem Börsenwert von 1,7 Billionen Dollar. Zum Vergleich: Der Marktwert des amerikanischen Digitalkonzerns Apple beträgt 1186 Milliarden Dollar (Quelle: FAZ).

Da Saudi Aramco aber nicht an der Wallstreet gehandelt wird, sondern nur an der saudischen Börse (mit beschränktem Marktzugang), wird es nicht mit aufgelistet.

Quelle: Finanzen100 – Die teuersten Unternehmen

Ist Apple noch Trendsetter?

Ist Apple Trendsetter? Apple setzt weiterhin die Trends sagen immerhin 21,2%, das heißt jeder fünfte Deutsche. Die Frage: „Welcher der folgenden Aussagen stimmen Sie am meisten zu?“

1. Apple ist innovativ, aber die Konkurrenten waren es zuletzt im stärken Maße – 39,4%
2. Apple setzt weiterhin die Trends – 21,2%
3. Apple hat seit dem iPad nichts Innovatives gemacht – 20,8%
4. Keine Meinung – 18,9%

Aktienkurs von Apple: Aktuell

Hier siehst du den aktuellen Aktienkurs von Apple Inc. (3-Jahres Chart)

Aktienkurs von Apple: iPhone 11 Veröffentlichung

Der Kurs zur Veröffentlichung des iPhone 11 + SE:

Apple in Berlin

So kommst du schnell zum Apple Store in Berlin Mitte.

Apple Store

Adresse: Kurfürstendamm 26, 10719 Berlin

Anfahrt zu Store vom HBF

Vom HBF brauchst du etwa 12 Min. (4,6 km) über Lüneburger Str.

Fotografen können nur bedingt der Künstlersozialkasse beitreten

Leider stuft der Gesetzgeber die Arbeit von Fotografen als handwerklich ein, die vorwiegend Fotos für den privaten Gebrauch erstellen, wie zum Beispiel Porträt- oder Hochzeitsfotografen. Genauso sind Kinder- oder Aktfotografen von dieser Mitgliedschaft ausgenommen. Dagegen können Werbefotografen, oder Pressefotografen sehr wohl der Künstlersozialkasse beitreten und das gilt auch für alle Fotografen, die davon leben, dass ihre Fotos auf Kunstausstellungen öffentlich gezeigt werden. Ebenso werden Stockfotografen in der Künstlersozialkasse aufgenommen, da diese keinen festen Auftraggeber haben, sondern Fotos schießen und diese anschließend erst zum Verkauf anbieten.

Stockfotografen haben nach Auffassung des Gesetzgebers die freie Wahl ihrer Motive, was für ihn ein Indiz für künstlerische Freiheit ist. Für die Mitgliedschaft in der Künstlersozialkasse ist eine Gewerbeanmeldung weder eine Pflicht, noch ein Hindernis. Allerdings können selbständige Künstler aller Art nicht in der Künstlersozialkasse Mitglied sein, wenn sie mehr als einen Angestellten beschäftigen. In einem solchen Fall gelten sie als nicht schutzbedürftig und können sich selbst versichern.

Der Künstlersozialkasse beitreten

Wer sich nicht sicher ist, ob er ein Mitglied der Künstlersozialkasse werden kann, sollte den online gestellten Fragebogen für die Mitgliedschaft ausfüllen. Dieser Fragebogen ist ein Test für die Künstlersozialkasse, ob die Voraussetzungen für eine Mitgliedschaft gegeben sind. Das erforderliche Einkommen kann der Künstler durch seine Steuererklärung, oder eine Rechnungen nachweisen. Dazu gehören auch seine Tätigkeiten bei Ausstellungen, oder vielleicht Urkunden, Preise, oder Stipendien, die er durch seine Arbeit erhalten hat. Auch Veröffentlichungen können maßgeblich sein, um ein Mitglied in der Künstlersozialkasse zu werden.

Beiträge der Künstlersozialkasse

Der Vorteil, ein Mitglied der Künstlersozialkasse zu sein, liegt darin, dass die Künstlerkasse den Arbeitgeberanteil bei der Sozialversicherungen übernimmt, den sie wiederum bei den Unternehmen einfordert, die Künstler für sich arbeiten lassen, wie Galerien, Zeitungsverlage, oder auch Werbeagenturen. Darum zahlen die Künstler nur die Hälfte der Beiträge im Vergleich zu anderen Selbstständigen und stehen ähnlich gut wie Angestellte da. Die Künstlersozialkasse bekommt auch Beiträge von den Künstlern, die zum Beispiel bei einem Jahreseinkommen von rund 10.000 Euro im Jahr, jeden Monat rund 150 Euro an Beiträgen an die KSK abführen müssen. Allerdings hängt die Höhe der Beiträge auch von anderen Einkommen, oder der Anzahl der vorhandenen Kinder ab. Geht jemand einer sozialversicherungspflichtigen-, oder einer künstlerischen Tätigkeit nach, wird in der Regel danach entschieden, in welchem Bereich diese Person das höhere Einkommen erzielt, um dort eingestuft zu werden.

Der Eintritt in die Künstlersozialkasse ist bei vielen Selbständigen begehrt, weil sie dort weitaus geringere Beiträge für die Pflichtversicherungen abtreten müssen. Allerdings sind die Grenzen für die Mitgliedschaft in der Künstlersozialkasse sehr begrenzt und eigentlich nur für Personen gedacht, die ausschließlich mit der Kunst ihr Geld verdienen. Für Fotografen ist das allerdings von Nachteil, denn Porträt- und Auftragsfotografen werden als Handwerker eingestuft, weshalb sie die weitaus höheren Tarife der Selbständigen zahlen müssen. Lediglich Presse- und Werbefotografen, wie die Fotografen, die sich nur ihrer künstlerischen Neigung widmen, werden auch von der Künstlersozialkasse anerkannt.

Was ist die Künstlersozialkasse und was sind die Vorteile der KSK?

Freie Wildbahn e.V. klärt auf über die Künstlersozialkasse und erklärt alles rund um Antragstellung, Mitgliedschaft, monatliches Sparen und Versicherungstarife.

Künstlersozialabgabe – Was ist wichtig?

DATEV erklärt, wie selbstständige Künstler und Publizisten sich versichern müssen, wer von welchen Abgaben überhaupt betroffen ist und welche Abgaben finanziell eingeplant werden müssen.

The Audiopedia: Was ist die Künstlersozialkasse? Bedeutung und Erklärung

Bedeutung, Vorteile, Voraussetzungen und mehr zum Thema Künstlersozialkasse einfach und präzise erklärt von The Audiopedia.

https://www.youtube.com/watch?v=mcIULyvZCdE

Fotografieren von Sternen gut planen und vorbereiten

Beim Fotografieren der Himmelskörper ist kein Platz für Spontanität – hier ist gute Planung angesagt. Der nächtliche Standort sollte sehr sorgfältig ausgewählt werden. Benötigt wird ein dunkler Bereich, weit weg von den Halos und der Lichtverschmutzung großer Städte. Je dunkler der Bereich, desto mehr Sterne sind sichtbar.

Quasi als Anker für die Fotos solltest Du dir einen schönen Vordergrund suchen. Geeignet sind unbeleuchtete Gebäude, Zäune, Bäume, Felsformationen, Seen etc. Ein interessanter Vordergrund gibt einem Foto einen individuellen Charakter. Hilfreich sind außerdem Informationen über die lokalen Wetterbedingungen. Benötigt wird ein klarer, wolkenfreier Himmel. Eine hohe Luftfeuchtigkeit ist auch nicht gut, denn das kann zu verschwommenen Bildern führen. Helles Mondlicht überstrahlt leider viele Sterne, für die Fotos sollte idealerweise ein Zeitpunkt gewählt werden, an dem der Mond nicht am Nachthimmel sichtbar ist.

Das Wandern der Sterne über den nächtlichen Himmel, wird zum größten Teil durch die Rotation der Erde verursacht. Für die besten Ergebnisse sollte die Kamera nach Norden oder nach Süd-Ost ausgerichtet werden. Die Achse der Erde zeigt genau auf den Polarstern (Nordstern), deshalb ändert er im Laufe der Nacht seine Position nicht. Während er immer an der gleichen Stelle zu finden ist, wandern die anderen Sterne weiter.

So könnte Deine Ausrüstung für Sternfotografie aussehen

Eine DSLR-Kamera oder eine Kamera mit manuellem Aufnahmemodus und voll aufgeladene Akkus sind die Grundvoraussetzungen zum Gelingen der Fotos. Ebenso ein stabiles Stativ, selbst vorbei laufendes Wild kann Erschütterungen verursachen. Ein Weitwinkelobjektiv (10 bis 20 mm) liefert die besten Ergebnisse. Du kannst auch mit einer längeren Brennweite fotografieren, doch die große Öffnung des Weitwinkelobjektivs ermöglicht wesentlich niedrigere ISO-Werte und eine beeindruckende Bildbreite.

Wenn es einen Weg gibt, Deine Kamera so zu programmieren, dass sie in bestimmten Abständen Fotos macht, wäre das ideal. Ansonsten hilft eine Fernbedienung. Auf der Speicherkarte sollte viel Platz sein. Die Fotos sollten im RAW-Format gespeichert werden um bei der Nachbearbeitung bessere Ergebnisse zu bekommen. Und vergiss Kaffee (oder andere Getränke) und Snacks nicht, es wird eine lange Nacht. Manchmal ist auch eine warme Jacke gut, denn die Nächte können auch bei uns sehr kalt werden.

Klarer Himmel: Es kann losgehen

Weil es in völliger Dunkelheit schwierig werden kann das Equipment aufzubauen, beginnst Du damit am besten im letzten Tageslicht. Als erstes solltest Du die Kamera und das Stativ am gewünschten Ort platzieren. Richte die Kamera aus, dass möglichst viele Sterne erfasst werden. Mache noch bei Tageslicht einige Aufnahmen vom Vordergrund mit verschiedenen ISO-Einstellungen für die Nachbearbeitung. Schalter die Kamera in den manuellen Modus und wähle die Einstellung für Serienfotos. Willst Du die Sterne punktförmig darstellen öffne die Blende vollständig und belichte den Sensor etwa 30 Sekunden.

Je nachdem ob Du den Himmel heller oder dunkler haben möchtest, solltest Du mit verschiedenen ISO-Einstellungen experimentieren. Ist das Ergebnis zufriedenstellend speichere die Einstellungen. Bei einer Belichtungszeit von eines Minute macht sich bereist die Bewegung der Sterne am Horizont bemerkbar. Möchtest Du die Sternenwanderung als Spur am Himmel aufzeigen musst Du mehrere Intervall-Aufnahmen anfertigen. Richtig spektakulär wird es, wenn sich die Spuren der Sterne über den gesamten Horizont ziehen. Dazu sind oft Belichtungszeiten von bis zu 2 Stunden erforderlich. Auch hier sind einige experimentelle Aufnahmen zu empfehlen.

Fazit: Die perfekte Sommernacht und eine gute Ausrüstung liefern traumhafte Sternenbilder

Mit einer durchdachten Planung, guter Ausrüstung und dem richtigen Standpunkt sind spektakuläre Aufnahmen des Nachthimmels gar nicht so schwer. Mit kostenloser Software wie zum Beispiel Startrails (Windows) oder StarStax (Mac und Windows) lassen sich die Bilder in der Nachbearbeitung zu einer grandiosen Aufnahme zusammenfügen.

Die optimale Einsteiger-Ausrüstung für Outdoor Fotografie

Teuer ist nicht zwangsläufig optimal, das gilt auch für die Kamera. Automatische Funktionen wie ISO-Wert, Belichtungszeit und Blendenöffnung müssen sich bei Bedarf auch manuell einstellen lassen. Weiter ist eine Kamera optimal, auf die Wechselobjektive gesteckt werden können. Beide Voraussetzungen erfüllen digitale Systemkameras, oder digitale Spiegelreflexkameras. Handlicher für Wanderungen, Kletterausflüge und ebenso deutlich leichter sind digitale Systemkameras.

Diese nehmen im Rucksack, oder Handgepäck nur wenig Platz weg und sind hinsichtlich des Gewichts kaum spürbar. Für das Equipment gilt ebenfalls, dass nicht zu viel dabei sein sollte. Besser nutzen Einsteiger nur diejenigen Zubehör-Elemente, mit denen sie in der freien Natur problemlos umgehen können. Selbst Profis führen auf Wanderungen nur wenige Zubehöre mit, um es möglichst handlich zu haben. Wichtig sind Wechselobjektive und ein geländetaugliches Stativ (am besten zusammengeklappt klein genug für den Rucksack). Externe Blitze können sinnvoll sein, eignen sich aber für die Outdoor Fotografie nur dann, wenn der Anwender sie vorteilhaft einzusetzen vermag.

Outdoor Fotografie: Technik kennenlernen & einsetzen

Im Handbuch jeder Kamera sind die verfügbaren Funktionen erklärt. Viele davon sind automatisch, einige lassen sich auch manuell auswählen. Vor dem ersten Outdoor Einsatz sind Übungsfotos nach den Handbuch-Anleitungen ein gutes Training und in jedem Fall zu empfehlen. Aber nicht alles, was möglich ist, wird auch in der freien Natur gebraucht.

Also gilt es, wenige wichtige Funktionen gut zu beherrschen und auf die anderen nach und nach zurückzukommen, wenn die Fotos der Wanderung allmählich professioneller werden. Entscheidend sind Kenntnisse mit dem ISO-Wert, der Blende und der Belichtungszeit. Bequeme Fotografen können hier der Digitalkamera automatische Einstellungen überlassen. Kreativer ist es aber, die Werte manuell festzulegen, um das Fotoobjekt in der bestmöglichen Aufnahme festzuhalten.

Video-Tutorials als Nachhilfe

Reichen die Informationen im Handbuch und die eigenen Versuche zunächst nicht aus, dann sind Video-Tutorials zu bestimmten Kamera-Modellen hilfreich. Dies kann sogar schon vor einer Kaufentscheidung recherchiert werden: Welche Modelle lassen sich mit diesen Tutorials am schnellsten kennenlernen? RAW Formate sind für Outdoor Bilder besser geeignet als JPG. Im RAW Format enthalten die Bilder noch alle Bildinformationen in nicht-komprimierter Form.

Dies entspricht der klassischen Aufnahme im Negativ, welches erst anschließend entwickelt wird. Auch RAW Formate werden erst dann entwickelt, allerdings virtuell, also mit entsprechender Software. Das Verwalten der Outdoor Fotos ist ein Lernprozess, der erst nach der Bildaufnahme stattfindet. Bearbeiten und Verwalten führen allmählich dazu, dass wirklich ambitionierte Hobby-Fotografen dauerhaft immer bessere Bilder „schießen“. Das schließt auch Experimente in der freien Natur ein, zum Beispiel Perspektivwechsel (möglichst intuitiv statt nach Lehrmeinung), absichtliche Störmotive bei einer Aufnahme und natürlich von jedem Experiment mehr als ein Foto.

Fazit: Motive in der Natur entdecken

Outdoor Fotografie bietet auf Grund der vielfältigen Landschaften unendliche Möglichkeiten für aufregende Fotos mitten in der Natur. Einsteiger sollten beim Kauf eher handliche, leichte Kameras und nur das nötigste Zubehör anschaffen. Dieses lässt sich beliebig erweitern, sobald der Anwender erst einmal den besten Umgang mit der Kamera erlernt hat. Für wirklich schöne Naturaufnahmen sollte sich der Hobbyfotograf auch mit den Möglichkeiten der anschließenden Bildbearbeitung und Bildverwaltung auseinandersetzen.

Was Du zum Fotografieren von Wassertropfen benötigst

Am einfachsten ist das Fotografieren von Wassertropfen draußen an einem sonnigen Tag. Im Gegensatz zu Aufnahmen in Räumen benötigst Du draußen kein zusätzliches Licht. Zu Deiner Ausrüstung sollten gehören: DSLR-Kamera mit Makro- oder Teleobjektiv, ein Stativ, Fernsteuerung, Lebensmittelfarbe, eine medizinische Spritze (Alternative: Gefrierbeutel mit einem kleinen Loch), eine große mit Wasser gefüllte Schüssel und Sonnenlicht. Empfehlenswert ist folgendes Vorgehen:

Schritt 1

Stelle die Schüssel in das helle Sonnenlicht, am besten auf einen Tisch.

Schritt 2

Fülle die Schüssel mit Wasser, etwa 3 cm Wassertiefe reichen. Füge eine blaue oder beliebige Lebensmittelfarbe hinzu, bis das Wasser den gewünschten Farbton erreicht hat.

Schritt 3

Befestige die Kamera auf dem Stativ. Verwendest Du ein Makroobjektiv besteht die Gefahr, dass Wasserspritzer das Objektiv treffen. Schiebe in diesem Fall eine durchsichtige Folie zwischen Schüssel und Kamera. Ein Teleobjektiv kannst Du weiter weg platzieren, deshalb entfällt hier der Auswand. Fokussiere das Bild am besten manuell auf die Mitte der Wasseroberfläche und fixiere die Einstellung. Der Aufnahmewinkel sollte nicht zu steil sein und die Sonne sich hinter der Kamera befinden.

Schritt 4

Wähle bei einem Makroobjektiv eine Verschlusszeit von mindestens 1/4000 Sekunde bei einer Blende von f16 bis f20, um die notwendige Schärfentiefe zu erhalten. Verwendest Du ein Teleobjektiv (zum Beispiel 100 mm), kannst Du es mit der Blende f2.8 versuchen. Die Werte sind stark von den individuellen Lichtverhältnissen abhängig, deshalb sind einige Probeaufnahmen unerlässlich.

Schritt 5

Wenn Du keinen Assistenten hast, stehst Du vor der Schwierigkeit, mit der Spritze einen Tropfen zu erzeugen und fast gleichzeitig die Fernsteuerung zu drücken. Deshalb verwenden viele Fotografen einen Gefrierbeutel, der oberhalb der Schüssel fixiert ist. Versehen mit einem kleinen Loch sorgt dieser Beutel für eine konstante Rate an Wassertropfen, so dass Du dich nur um die Fernsteuerung kümmern musst. Wichtig ist, dass der Tropfen immer an der gleichen Stelle auf das Wasser trifft. Je größer die Fallhöhe der Tropfen, umso höher springen die Wassertropfen.

Schritt 6

Mache ein paar Probeaufnahmen und korrigiere die Belichtung oder die Blende. Danach steht ein paar eindrucksvollen Aufnahmen nichts mehr im Wege. Wenn Du im RAW-Format fotografierst stehen Dir bei der Nachbearbeitung alle Möglichkeiten offen.

Für Aufnahmen im Innenbereich gilt im Grunde der gleiche Aufbau. Nur dass Du dich um zusätzliches Licht kümmern musst. Du kannst dazu eine Lampe oder einen Blitz verwenden. Ganz gut funktioniert das, wenn sich die Lichtquelle vor dem Objekt befindet und ein Reflektor verwendet wird. Die Leistung des Blitzgeräts ist so weit zu drosseln, bis die Wassertropfen scharf abgebildet werden.

In der Nachbearbeitung kannst Du versuchen das Bildrauschen zu reduzieren, natürlich hilft dir auch das richtige Stativ dabei Rauschen zu vermeiden. Du hast außerdem die Möglichkeit eine andere Farbtemperatur zu wählen und das Bild zu beschneiden und auszurichten.

Alternativen und weitere Techniken

Damit die Flüssigkeit etwas träger reagiert, kannst Du sie mit einem Verdickungsmittel (zum Beispiel Guarkernmehl) andicken. Dadurch bestehen die Formen der Tropfen wesentlich länger. Auch Experimente mit unterschiedlichen Wasserfarben oder die Verwendung anderer Flüssigkeiten wie zum Beispiel Milch bringen oft gute Ergebnisse. Interessante Effekte sind auch mithilfe von Rauch oder farbigen Hintergründen (Folien) zu erzielen.

Fazit: Einfache Tricks, tolles Ergebnis

Das Fotografieren von Bildern, die dem menschlichen Auge weitgehend verborgen bleiben ist immer wieder faszinierend. Schon mit einem relativ einfachen Aufbau, lassen sich beim Fotografieren von Wassertropfen immer wieder fantastische Bilder mit viel Dynamik und Ästhetik. Auch das Experimentieren mit verschiedenen Techniken führt oft zu erstaunlichen Bildern aus der Welt der Wassertropfen.

Das perfekte Stativ finden

Es gibt hunderte verschieden Stative auf dem Markt, aufgeteilt in verschiedenste Kategorien. Egal ob du ein besonders robustes Stativs suchst oder doch ein etwas leichteres, für Outdoor-Fotografie, es ist auf jeden Fall das Richtige für dich dabei. Was genau du beachten solltest und nach welchen Kriterien du das ideale Stativ für dich auswählen solltest, findest du in diesem Guide auf jeden Fall heruas.

Gewicht

In den meisten Fällen muss ein Stativ vom Auto zum Einsatzort getragen werden, deshalb sollte das Gerät so leicht wie möglich sein. Auch auf Reisen sollte die leichtere und transportable Option gewählt werden. Es ist außerdem ein Unterschied, ob ein kleine, leichte Kamera oder eine schwerer DSLR mit einem großen Objektiv zum Einsatz kommt. Leichte Reisestative gibt es ab 800 Gramm, während die großen Exemplare mehr als 2 kg auf die Waage bringen. Einbeinstative (Monopods) wiegen ungefähr 650 gr.

Stabilität

Ein hohes Stativgewicht bedeutet nicht automatisch eine gute Stabilität. Im Idealfall kann man ein Stativ vorher testen. Wie verhält sich das Stativ an einem windigen Tag? Fängt es an zu schwingen, wenn jemand daran stößt? Carbon-Stative sind schwingungsärmer als die aus Aluminium, deshalb verwackeln die Aufnahmen nicht so leicht.

Verriegelung der Stativbeine

Die Stativhersteller verwenden unterschiedliche Mechanismen zum Verriegeln der Stativbeine in bestimmten Positionen. Welche Verriegelung besser geeignet ist, hat viel mit persönlichen Vorlieben zu tun. Eine Verrieglung sollte einfach zu bedienen und stabil genug sein, dass Gewicht der Kamera und ihrer Objektive zu halten. Abzuraten ist von billigen Plastik-Verriegelungen, die schnell brechen und damit das ganze Kamerastativ unbrauchbar machen

Maximale Höhe

Natürlich lassen sich alle Stative durch das Ausfahren der Stativbeine, aber auch der Mittelsäule, in der Höhe verstellen. Wie hoch sich ein Stativ ausfahren maximal ausfahren lässt, wird hauptsächlich von der eigenen Körpergröße bestimmt. Bei voller Stativhöhe sollte man immer noch bequem durch die Kamera schauen können. Große Personen (1,85 oder größer) haben oft Schwierigkeiten, ein geeignetes Stativ zu finden. Bestehen die Beine aus zwei ausfahrbaren Elementen, ist das Stativ im eingefahrenen Zustand wahrscheinlich größer als bei drei Elementen.

Stativköpfe

Stativköpfe gehören zu den wichtigsten Dingen an einem Kamerastativ. Ein zuverlässiger Stativkopf ermöglicht dem Fotografen die absolute Kontrolle über seine Kamera, deshalb sollte dieses Bauteil sehr sorgfältig ausgewählt werden. Hauptsächlich wird zwischen drei-Wege-Neiger, Getriebe- und Kugelköpfe sowie Panorama- und Videoköpfe unterschieden.

Videoköpfe werden gerne von Wildlife-Fotografen aber auch in der Sportfotografie und überall da, wo große Brennweiten gefragt sind, eingesetzt. Schnelligkeit und Präzision gehören zu den Hauptauswahlkriterien. Häufig kaufen Fotografen zuerst den Stativkopf und suchen dann das dazu passende Stativ aus.

Monopod: Das einbeinige Stativ

Kompakte Bauweise, Flexibilität und Stabilität gehören zu den ausschlaggebenden Kriterien für den Einsatz eines Einbeinstativs. Geräte dieser Art sind die perfekten Begleiter für Wanderungen und auf Reisen. Sie nehmen nicht nur wenig Platz ein, sondern sorgen auch für eine ausreichende Unterstützung und Stabilität bei den Aufnahmen. Sehr beliebt sind diese Stative auch bei Sportfotografen, beim Einsatz von schweren Teleobjektiven und bei häufigen Positionswechseln. Ambitionierte Fotografen haben die Auswahl zwischen kompakten Stativen für kleine spiegellose Kameras und stabilen Stativen für Mittelformat- und schweren DSLR-Kameras.

Handling

Kamerastative werden hauptsächlich bei langen Belichtungszeiten eingesetzt, um ein Verwackeln der Bilder zu verhindern. Bei langsamen Verschlusszeiten als 1/60 Sekunde sollte generell ein Stativ verwendet werden. Um zu überprüfen, ob das Stativ gerade steht, ist oft eine kleine Wasserwaage angebracht. Im ausgefahrenen Zustand sollte das Stativ fest auf dem Boden stehen und nicht wackeln. Über die Mittelsäule kann die Höhe korrigiert werden.

Fazit: Vor allem Größe und Gewicht entscheiden bei der Kamerastativauswahl

Stative sollten so groß sein, dass man in der maximalen Höhe bequem und ohne den Rücken zu krümmen durch die Kamera schauen kann. Nichts ist schlimmer, als den ganzen Tag mit einem gekrümmten Rücken zu fotografieren. Doch je größer ein Stativ ist, desto höher ist in der Regel das Gewicht. Als Fotograf wird man meistens einen Kompromiss zwischen Größe und Gewicht eingehen müssen.

Welche Kamerastative gibt es?

Kein ambitionierter Fotograf kommt ohne ein gutes Kamerastativ aus. Besonders bei längeren Belichtungszeiten, wie zum Beispiel bei einem Feuerwerk, oder bei der Sternenfotografie sind Stative unverzichtbare Hilfsmittel. Stative werden im Freien, als auch in geschlossenen Räumen verwendet. Im Handel gibt es einfache Kunststoffstative, die allenfalls für leichte Digitalkameras geeignet sind und stabile Stative aus Aluminium, Karbon, oder Holz für die schwereren DSLR Kameras und gehobene Ansprüche. Es liegt auf der Hand, dass das Preisniveau der Profistative höher ist, als das der einfachen Kunststoffalternative.

Grundsätzlich besteht ein Kamerastativ (auch Dreibeinstativ genannt) aus einem Stativkopf, einer Mittelsäule mit Nivelliereinrichtung und drei in der Länge veränderbaren Beinen. Der Stativkopf ist ein Kugel- oder Neigekopf auf den die Kamera aufgeschraubt wird. Die erforderlichen Schwenk-, Neige- oder Kippbewegungen lassen sich über alle Achsen problemlos durchführen. Die ersten Fotostative waren ausnahmslos aus Holz, eine Bauform, die aus Gewichtsgründen heute allenfalls noch bei Studiokameras vorzufinden ist.

In den meisten Fällen bevorzugen Fotografen heutzutage Stative aus Aluminium oder kohlenstofffaserverstärktem Kunststoff (Karbon), die trotz geringem Gewicht über eine ausreichende Stabilität verfügen. Die Beine bestehen aus drei bis vier Segmenten, die beliebig ein- und ausgefahren werden können. Um Stabilität und Standsicherheit zu gewährleisten, verwenden einige Hersteller Klapp-, während andere auf Drehverschlüsse setzen. Am Ende der Beine befinden sich Gummifüße, aus denen sich oft ein Metalldorn (Spike) herausdrehen lässt.

Wann sollte ein Stativ verwendet werden?

Auch wer kein Fan von Regeln ist, sollte im Hinterkopf behalten, wann es sinnvoll ist ein Stativ zu verwenden. Ein Stativ hilft die Kamera ruhig zu halten, was besonders bei großen Brennweiten und langen Belichtungszeiten sehr sinnvoll ist. Als Faustformel gilt: Die gewählte Verschlusszeit sollte im Nenner nicht größer als die Brennweite des Objektivs sein. Ein paar Beispiele findest du hier:

Beispiele:

• Hat das Objektiv eine Brennweite von 50 mm, sollte die Verschlusszeit nicht weniger, als 1/60 Sekunde betragen.
• Bei einer Brennweite von 100 mm, sollte die Verschlusszeit nicht weniger, als 1/125 Sekunde betragen.
• Beträgt die Brennweite 200 mm, sollte die Brennweite nicht langsamer, als 1/250 Sekunde sein.

Ist die Verschlusszeit langsamer, als die oben genannten Werte, sollte unbedingt auf ein Stativ zurückgegriffen werden, um gestochen scharfe Bilder schießen zu können. Bei Landschaftsaufnahmen sind Stative außerdem sehr nützlich, um sicherzustellen, dass Foto und Landschaft die gleiche Horizontallinie haben. Bei Makroaufnahmen hilft ein Kamerastativ beim Ausrichten des Objektivs auf kleine Objekte. Auch bei Portraitaufnahmen verwenden Fotografen gerne ein Stativ, wenn sie mehrere Menschen aus der gleichen Perspektive fotografieren möchten.

Alternativen: Einbeinstative und Kamera-Klemmen

Einbeinstative (Monopods) bestehen aus einer einzigen in der Länge veränderlichen Säule mit einer Stativschraube an der Spitze. Ein Gummifuß oder ein Dorn sorgen für sicheren Stand. Monopds sind nützliche Werkzeuge werden oft in Verbindung mit einem Kamerastativ verwendet, um schwere Teleobjektive zu stabilisieren.

An den langen Objektiven befindet sich ein Stativring, an dem sich auch ein Monopod mit einer Schraube befestigen lässt. Vorteile der Monopods sind ihr geringes Gewicht, der schnelle Aufbau und die gute Transportfähigkeit.

Kamera-Klemmen bestehen meistens aus Aluminium und sind dazu gedacht Kameras an Tischen, Türen, oder anderen Flächen mit einem Klemmgewinde zu befestigen. Ein Kugelkopf sorgt für die notwendigen Bewegungsoptionen. Kamera-Klemmen sind universell als Alternative zu einem Stativ einsetzbar.

Fazit: Lange Belichtungszeit bedeutet Stativ

Kamerastative gibt es in unzähligen Größen, Bauformen und Einsatzmöglichkeiten. Bei schweren DSLR-Kameras sollte auf genügende Stabilität und das Gewicht geachtet werden. Als Alternativen stehen Einbeinstative, oder Kamera-Klemmen zur Verfügung.

Die acht Einstellungsgrößen in der Fotografie und Filmografie

Sowohl für unbewegte, als auch bewegte Bildaufnahmen sind die acht ungefähren Größenbezeichnungen gleich:

Panorama (Supertotale)

Bei dieser weitesten Einstellungsgröße wird ein Objekt im Bezug zur Umgebung dargestellt, und zwar mit dem optischen Ziel, den Standort eines Gegenstandes, oder einer Person darzustellen. Objekte können ein Mensch auf einem Gehweg, ein Tier auf der Spielwiese, oder ein Haus am Wegrand sein. Gewählt wird die Panorama-Aufnahme neben dem Fokus auf den Standort, um beim Betrachter ein emotionales Empfinden von Weite, Einsamkeit, oder Unendlichkeit zu erzeugen. Das eigentliche Aufnahmeobjekt wirkt in einer solchen Umgebung beinahe wie zufällig ins Bild geraten, auf jeden Fall sehr klein.

Totale

Auch bei dieser Einstellungsgröße bleibt das eigentliche Aufnahmeobjekt, im Verhältnis zur Umgebung klein. Ziel einer Fotografie in der Totale ist es, ein Geschehen plastischer erscheinen zu lassen. Menschen sind größer, als im Panorama zu sehen, doch auch hier eher in die viel umfassender abgelichtete Umgebung eingebettet. Beim Film hilft die Bewegung mehrerer Aufnahmen in dieser Einstellungsgröße dem Zuschauer einen Bezug zu einem eher unnahbar scheinenden Objekt (oder einer Person) zu vermitteln. Bei Fotografien erzeugt eine gute Aufnahme in der Totale ebenfalls eine stimmungsvolle Betrachtungsweise.

Halbtotale

Der Fokus einer Aufnahme in der sogenannten Halbtotale liegt deutlich auf dem Objekt, aber in gut erkennbarem Bezug zur Umgebung der Aufnahme. Personen sind hier von Kopf bis Fuß zu sehen, und auch dem Gesichtsausdruck wird für die Einstellungsgröße der Halbtotale eine wichtige Bedeutung beigemessen. Ziel der Halbtotale ist die Darstellung von Körpersprache und auch auf Fotografien ein bewegtes Empfinden des dargestellten Menschen.

Halbnahe

Aufgenommen wird bei dieser Einstellungsgröße ein Mensch nur bis zur Hüfte. Im Rest des Bildes ist die Umgebung betont. Da die Kamera in der „Halbnahen“ aus kurzer Distanz arbeitet, lässt sich die Mimik eines Gesichts sehr gut erkennen. Die Körpersprache kann bedingt in die Stimmung des Bildes einfließen, ist aber eher nebensächlich.

Amerikanische Einstellung

Im Film sind Personen hierbei bis zu den Knien aufgenommen. In der Fotografie kommt die Amerikanische Einstellung weniger häufig zum Einsatz, da die Halbnahe eine ähnliche und für unbewegte Bilder bessere Darstellung bietet. Aber auch hier ist die Person in die deutlich aufgenommene Foto-Umgebung eingebettet.

Italienische Einstellung

Kein guter Italo-Western wäre denkbar ohne die entsprechend lange und intensive Darstellung, speziell der Augen. Auch für die Fotografie kann der Augenausdruck ein künstlerisches Stilmittel sein, eben weil Augen „sprechen“ können und so unbewusst eine unmittelbare Interaktion zwischen Fotografie und Betrachter entsteht.

Nahe

Diese Einstellungsgröße hat Portraitcharakter. Die Kamera ist so nah an der Person, dass diese von Kopf bis Brustkorb mit Fokus auf die Körpersprache des Gesichts abgelichtet wird. Die Umgebung ist häufig im Bokeh, also verschwommen und wie zufällig zu sehen.

Großaufnahme

Der Fokus solcher Portraitfotos ist derart auf die Gesichtszüge gelegt, dass in einigen Fällen nur das Gesicht aufgenommen wird und der obere Teil des Kopfes angeschnitten aussieht. Aber auch Komplettfotos mit Mütze und Frisur bis hinab unter das Kinn zählen zur Einstellungsgröße Großaufnahme. Im Film, aber auch in der Fotografie werden auch Einzelabbildungen von Füßen, oder Händen der Großaufnahme zugeordnet.

Detailaufnahme

Nur ein Mund, nur ein Auge, oder ein Stück eines Arms sind das Ziel einer Detailaufnahme. Dazu muss die Kamera so nah an die Person heranzoomen, dass weder Umgebung, noch andere Körperteile im Bild zu sehen sind. Diese optische Darstellung ist unnatürlich, aber aufgrund der erkennbaren Details durchaus emotional ansprechend. Denn das extra betonte Detail kann äußerst ausdrucksstark wirken.

Fazit: Die Einstellungsgröße beeinflusst die Stimmung jedes Bildes

Mit Hilfe der richtigen Einstellungsgröße wirken Fotografien lebendiger. Die Stimmung, die mit der Abbildung erzeugt werden soll, entsteht durch die Wahl der richtigen Distanz zwischen Kamera und Objekt. Vor allem diejenigen Einstellungsgrößen mit Nahaufnahmen von Personen können von sehr intensiver Ausdruckskraft sein.

Warum Gegenlicht kein Tabu sein muss

In Richtung Sonne sollten Anfänger nicht fotografieren. Das Objektiv der Kamera sowie das Auge des Fotografen könnten davon geschädigt werden. Auch in Sonnenrichtung zu nah befindliche Objekte können bei der Aufnahme nur undeutlich oder nicht in der eigentlich gewünschten Perspektive erscheinen. Trotzdem spricht nichts dagegen, Gegenlicht für stimmungsvolle Aufnahmen zu nutzen.

Licht und Schatten bewirken gerade in ihrem teilweise Kontrast starken Gegenspiel und mit der richtigen Kameraeinstellung sehr lebendige Fotografien, die zu Werbezwecken ebenso gerne genommen werden wie für das private Fotoalbum. Gegenlicht auf einem Objekt kann Objekt Grenzen zu filigranen Scherenschnitten machen, Texturen von Blättern oder Insekten in ihrer ganzen Zartheit betonen.

Bei der Portraitfotografie kann Gegenlicht ein wie absichtlich gesetzter Lichtreflex wirken. Das Model selbst verschwimmt, aber feine Details wie wehendes Haar, ein bewegter Rocksaum oder die Uferwellen direkt neben dem Model wirken dunkel und in diesem Verhältnis beinahe überdeutlich. Weil alltägliche Eindrücke vom Gegenlicht ausgeblendet werden, kommen andere Objekt-Details umso markanter zur Geltung und machen aus einem alltäglichen Foto ein Bild wie eine Träumerei.

Nun wünscht sich niemand diese seltsamen Lichtkreise auf der Fotografie. Aber solche Reflektionen sind es gerade, die sich technisch sehr gut in Szene setzen lassen. Auch muss nicht jede Aufnahme im Gegenlicht zwangsläufig detailarm und kontrastreich ausfallen. Diese folgenden einfachen, technischen Möglichkeiten verbessern Aufnahmen bei Gegenlicht zu beinahe künstlerischer Qualität.

Diese Tipps helfen das Gegenlicht zu nutzen

Gegenlicht macht sich aufgrund der erschwerten Lichtverhältnisse bei den meisten Fotografen nicht gut. Man erschwert es sich selbst, dass im Vordergrund liegende Objekt hell abzulichten und kann nur schwer dagegen arbeiten. Mit ein paar Tricks und Tipps jedoch ist es ganz einfach das Gegenlicht von der Portraitfotografie bis hin zur Outdoorfotografie oder sogar Schwarz-Weiß-Fotografie für sich zu nutzen zu seinen Gunsten zu nutzen und trotzdem schöne Bilder zu erzielen.

Lens Flare bei Zoom-Objekten

Die genannten Lichtkreise lassen sich abschwächen (falls gewollt), indem entweder mit der Hand die Lichtseite der Kamera abgeschirmt wird oder bei einer Spiegelreflex-Kamera eine Streulichtblende vor der Aufnahme auf das Objektiv gesetzt wird.

Belichtungskorrektur für gewollte Kontrastzentren im Bild

Jede Digitalkamera besitzt im Menü eine Plus-/Minus-Einstellung für die Belichtungsstärke. Mit der Korrektur werden Bildteile heller, andere dunkler. Um die ideale Einstellung zu finden, ist etwas Übung erforderlich.

Das Gegenlicht „austricksen“

Wunderschöne Aufnahmen gelingen, wenn das Gegenlicht, bei Naturaufnahmen die Sonne, gerade hinter einer Häuserfront verschwindet, aber noch stark genug auf das Motiv fällt. Wird ein Mensch so fotografiert, lässt sich dieser knapp vor oder neben dem Gegenlicht aufstellen, so dass ein besonders spannender Hell-/Dunkel-Effekt entsteht.

Spotmessung zur Auto-Korrektur

Manche Kameramodelle ermöglichen es, automatisch einen Bildbereich optimal zu beleuchten. Entweder wird der Sucher auf einen dunklen Spot gerichtet oder für eine Scherenschnittwirkung auf einen hellen Bereich. Die Spotmessung erkennt dabei, wo genau die Lichtkorrektur gewünscht ist.

Manuell fokussieren für absichtliche Reflexe

Vielleicht ist ja eine exakte Nahaufnahme im Gegenlicht gar nicht das Ziel eines Fotos. Für Schnappschüsse, die wie zufällig wirken und durchaus im Bildrand unscharf sind, kann ebenso gut manuell eingestellt werden, wie die Belichtung sein soll. Vor allem ohne Weißabgleich können sehr natürlich wirkende Aufnahmen gelingen.

Fazit: Übung macht den Meister

Anfängern in die Fotografie wird geraten, nicht in Richtung Gegenlicht zu fotografieren. Dennoch liegt der Reiz dieser Aufnahmerichtung gerade in den besonderen Kontrasten, die von der Sonne oder einer anderen Lichtquelle auf dem Objekt und seiner unmittelbaren Bildumgebung erzeugt werden. Sorgfalt bei der Ausrichtung und einige technische Tricks lassen Schnappschüsse im Gegenlicht wie direkt aus dem Leben gegriffen wirken.